藝術(shù)瑰寶——粵劇南派武功

　　中國功夫可謂是名揚海外，中國的戲劇文化也深得國外友人的喜愛，并贊嘆中國文化可是無奇不有，讓人忍不住津津樂道。當(dāng)中國著名的粵劇遇上南派武功會是什么驚人的場景呢？就跟著小編一起看看廣東文化吧！

　　粵劇舞臺上具有南方地域特色的武打表演藝術(shù)俗稱（南派武功）。粵劇南派武功始於何時，創(chuàng)自何人，歷史上流傳著多種說法，但源於民間武術(shù)則無可置疑，應(yīng)該說，它是在長期的歷史發(fā)展過程中，受民間武技薰陶孕育而形成的。

　　歷史以來，嶺南乃武術(shù)諸家云集之地，武館林立，流派眾多，廣州就有洪、劉、蔡、李、莫、俠拳等；湛江地區(qū)有洪拳、儒拳、蔡拳等；梅縣地區(qū)有刁家教、岳家教、鐘家教等拳械。佛山既是粵劇的發(fā)源地，又是著名的（武術(shù)之鄉(xiāng)），流派紛呈，武館眾多，名家輩出。

　　詠春拳、蔡李佛拳、洪拳名揚嶺南，其代表人物張炎、梁贊、黃飛鴻名重一時，威鎮(zhèn)一方。隨著南派武術(shù)在民間的普及與流行，為粵劇形成特色鮮明的南派武功提供了豐富的養(yǎng)料，粵劇藝人不斷吸收各地拳派技法，將南派武功硬橋硬馬，剛勁勇猛的武術(shù)套路精華提煉美化，成為粵劇舞臺上的武功戲，至清中葉，已涌現(xiàn)許多身手不凡、才華出眾的藝人和名噪一時的粵劇劇目。

　　本地班擅長武功戲
　　粵劇南派武功曾有過繁盛的歷史，清代道光年間楊懋建在《夢華瑣簿》一書中就有：（本地班但工技擊，以人為戲。所演故事，類多不可究詰……）的記載，說明當(dāng)時粵劇本地班擅長武功戲，粵劇藝人精彩的武打藝術(shù)表演引人入勝，為民間百姓所喜愛。

　　清代同治年間《南?？h志·二十五卷雜錄下》也有這樣的記述：（所謂本地班者，院本以鏖戰(zhàn)多者為最）。清代年間粵劇界最流行的《江湖十八本》，其中偏武戲或文武兼?zhèn)涞木驼剂嘶泟∧康拇蠖鄶?shù)。

　　早期粵劇本地班以武戲見勝，剛勁粗獷、威風(fēng)凜冽的武戲最受觀眾歡迎，因此，本地班尤為注重武戲，行當(dāng)中就有文武之分，武角演員在班中的地位十分重要。

　　粵劇武功戲的盛行造就了許多出類拔萃、才華出眾的南派武打名家：有清咸豐年間身懷南派絕技的打武家領(lǐng)袖，（戲子稱王第一人）的李文茂；武功精湛的蛇公榮、周瑜利、周瑜林；擅長詠春拳的著名小武黃華寶；以武打功架見長的靚少佳；有（武狀元）之稱的陳錦棠；著稱珠叁角的（武探花）梁蔭棠；技藝精湛的靚元亨、白玉堂、羅品超、盧啟光、馮天佑、楊鏡波等……他們都各有其能，身懷絕技，在粵劇歷史上給我們留下了大量珍貴而豐厚的南派武打藝術(shù)遺產(chǎn)。

　　由於時代的變遷及多種因素，叁十年代，粵劇風(fēng)行文戲，粵劇格調(diào)也因而隨之逐漸由剛勁粗獷轉(zhuǎn)向委婉柔情，昔日盛行的鳴金吹角、熾烈如火的武戲日漸少演，粵劇表演技藝也因而顯得單調(diào)貧乏，失去了最為鮮明的個性。

　　直至新中國成立前夕，粵劇已完全走向以生旦戲為主單一、偏狹的戲路，曾盛極一時的粵劇南派武功也逐漸走向衰落。叁十年代初期，一些粵劇革新者引進北派武功，使北派武功在粵劇舞臺上占據(jù)了主導(dǎo)地位，（南派）特色逐漸淡化。

　　解放初期，黨的（百花齊放，推陳出新）文藝方針，使粵劇不少傳統(tǒng)武功戲又重現(xiàn)粵劇舞臺，上世紀(jì)五十年代，周zong理在觀看廣東粵劇后，對獨具特色的粵劇南派武功給予很高的評價，希望粵劇界重視繼承發(fā)展。

　　粵劇藝人帶著周zong理的殷殷期望，在各級文化部門領(lǐng)導(dǎo)的支持與幫助下，建立了（搶救遺產(chǎn)小組），可惜后來因極左思潮的影響，中斷了挖掘搶救工作。十年浩劫，鱗爪僅存的傳統(tǒng)技藝更是日漸式微，瀕於名存實亡的境地。

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