音樂豐富多彩，歌仔戲的音樂特色

　　而悲慟時則采用哭調，哭調為早期歌仔戲音樂一大特色，足以反映臺灣社會現(xiàn)實。哭調可分為兩種，其一為地方特色的哭調如《宜蘭哭、《艋舺哭、《彰化哭》、《新化哭》及《臺南哭》等；其二為節(jié)奏哀怨緩慢的哭調，如《七字哭》、《白水仙》、《金水仙》、《破窯調》、《都馬哭》、《運河哭》、《嘆煙花》及《煙花嘆》等曲調。

　　此外，某些特殊情境通常應用一些較為固定之曲調，例如昏蹶蘇醒時使用《慢頭》；吟詩作戲時采用《吟詩調》；趕路逃亡時用《走路調》或《緊迭仔》；繕寫書信用《留書調》（《人生調》）；酒樓賣唱用《江湖調》；乞丐行乞用《乞丐調》。至于特定段落通常亦采用固定曲調，如《益春留傘》使用《留傘調》；《詹典嫂告御狀》使用《愛姑調》（《告狀調》）；《英臺送哥》使用《送哥調》等。

　　歌仔戲音樂中，唱腔之演唱方式有獨唱、對唱及齊唱三種。獨唱即由一人單獨唱完一首樂曲，為歌仔戲最為普遍之演唱方式；對唱即為對答式之歌唱，一般的對唱由兩人以歌唱互相對答，其中一人唱前句，另一人唱后句，另一種方式是由一人唱完整首樂曲后，另一人再唱同一樂曲回答的對唱方式，此外尚有三人間互相對答歌唱的方式，而歌仔戲中的《七字仔調》、《串調仔》、《送哥調》及《留傘調》均為對唱的代表性樂曲；齊唱是由兩人以上，齊唱同一樂曲，但由于歌仔戲演唱靠口傳，同一樂曲，每個人所唱的音高及節(jié)奏，經常有所差異。推薦：苦旦最具特色，歌仔戲的藝術特色

　　歌仔戲的后場與其它劇種一樣，分為文平（文場）及武平（武場）。文場是絲竹樂器，一般有椰胡（頭手弦）、大廣弦（二手弦）、三弦、笛子、月琴、洋琴、簫、嗩吶及鴨母達仔等樂器；武場打擊樂器則有單皮鼓（北鼓，后場總指揮）、堂鼓、梆子、鑼、鈔、搖板及響盞等樂器。有些劇團增加笙、中阮、琵琶、革胡、南胡等國樂，也有加入大提琴、電子琴、爵士鼓、電吉他、薩克斯風等樂器，使用樂器的種類則依劇團的需要而增減。

　　一般民間劇團后場編制約四至五人，武場打鼓手及鑼鈔手各一人，文場亦是一人兼奏數(shù)種樂器。大型劇團之后場則多達二、三十人，其中鑼、鼓、鈔各由一人演奏，而文場則有數(shù)人演奏一種樂器之情形，不過為節(jié)省劇團成本，此種大型后場并不多見。

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